Santiago Calatrava imzalı Museum of Tomorrow, dünyanın geleceğini sorgulayan bir kültür merkezi olarak işliyor. Yapının, yerel kültürlerden ilham alarak tasarlanan çarpıcı mimarisi, kent ve doğa arasındaki ilişkiyi araştırıyor.
Mimarlık stüdyosu Iheartblob, halktan topladığı NFT’lerle bir pavyon oluşturuyor. Dijital dünyayı fiziksel dünya ile bir araya getiren pavyon, yavaş ve merkezi olmayan bir mimari yaklaşım benimsiyor. Kolektif bir şekilde giderek eklemlenen renkli yapının zaman içinde büyümesi hedefleniyor.
Geleneksel yaklaşımını günümüz modern estetiğiyle harmanlayan Japon mimarisi, yalınlık ve minimalizm etrafında şekilleniyor. Kengo Kuma & Associates imzalı KAI Yufuin, Japonya’nın kaplıcalarıyla öne çıkan Ōita Eyaleti’ndeki bir çiftçi köyü ve pirinç tarlalarının oluşturduğu manzaralardan ilham alarak, yerel malzemelerle tasarlanıyor.
‘’Ustalara Saygı’’ belgesel dizisinin yaratıcısı mimar Banu Uçak ile Ekim ayında yayına girecek proje üzerine bir söyleşi gerçekleştirdik.
Bugün, bireyselleşmenin ve gelişimin merkezleri olan ‘sokak’, çocukların dünyasından giderek kayboluyor. Çocuklar, özgürce oynayabilecekleri bir alan bulmakta güçlük çekiyor. Halbuki oyun, özellikle de çocuklar için temel bir ihtiyaç. Bu bağlamda mimarlık ofisleri, çocukların hayal güçlerini keşfedebilecekleri mekanlar yaratmak için daha istekli ve yenilikçi hale gelemeye başlıyor. Bu içeriğimizde sizlere çocuk odaklı mimari yaklaşımına dair bir seçki sunuyoruz.
Bugün, değişen dünya dinamikleriyle birlikte sosyal konut tanımı da toplumsal ve çevresel duyarlılık gözeten çağdaş mimari olarak kendini yeniliyor. PDG Mimarlık ve İBB’nin kurduğu KİPTAŞ işbirliğinde geliştirilen KİPTAŞ Silivri 4. Etap Konutları projesi, herkes için erişilebilir olması, tasarımı, kentle bütünleşmesi, fonksiyonelliği ve nitelikli inşa süreciyle sosyal konut yaklaşımına yeni bir bakış açısı getiriyor.
Prof. Dr. Tansel Korkmaz ile müfredat ile yarattıkları vizyon ve farklılaşan eğitim kurgusu üzerine sohbet ederken, “Karşılaşmalar + Başlangıçlar”ın sergi koordinatörlüğünü üstlenen öğretim görevlileri Bilge Bal ve Orhan Cem Doğan ile sergi sürecinin farklı bağlamlarda yarattığı değerler üzerine bir söyleşi gerçekleştirdik.
Craig Steely Architecture, yapı tasarımında okyanusta dalgalanan bir gemiden ilham alarak, yüksek bitkilerin arasında dalgalanan bir ev kurguluyor.
Farklı disiplinlerin kolektif bir şekilde ilerlemesi sonucu yaratılan vizyon, çevre ve toplum için işaret edilen noktaları farklı bağlamlarda geliştiriyor. Sanatın, mimari deneyimle harmanlandığı sergilerden oluşan bir seçkiyi sizlerle paylaşıyoruz.
Çin merkezli mimari tasarım stüdyosu 3andwich Design / He Wei Studio tarafından tasarlanan Water Drop Library, Çin’in Shuangyue Körfezi’nin yamacında, geniş deniz manzarasına karşı konumlanıyor. Geometrik karakteri ve beyaz cephesiyle dikkat çeken yapı, ziyaretçinin doğayı ve kendisini yeniden keşfettiği bir yolculuk yaratıyor.
Çin, Quinhuangdao şehrinde doğa içerisinde konumlanan Monologue Sanat Müzesi, şehir hareketliliğinden uzaklaşmak isteyen bireyler için meditatif bir ortam yaratıyor.
Japon tasarım stüdyosu Nendo,mühendislik konseptleri ve tasarım odaklı düşünme süreçlerini Culvert Guesthouse projesinde bir araya getirdi. Culvert Guesthouse, mobilya ve sanat eserlerinin arşivlendiği bir konukevi olarak yeni bir deneyim sunuyor.
2015 yılında harap edilen Nijerya’nın Ngarannam Köyü, Tosin Oshinowa ve yerli halkın işbirliğiyle, müşterek bir şekilde yeniden tasarlanarak, toplumun kültürel değerlerine odaklanıyor ve halkla konuşan bir dünya kuruyor.
OMA, son projesinde, kültür yapılarının gündelik yaşam rutinine dahil olması anlamında mimarlık üzerinden yeni bir iletişim dili oluşturdu. OMA imzalı Taipei Gösteri Sanatları Merkezi, sokakla bütünleştirerek sanat deneyimini herkese açıyor.
Yeni Zelanda’da doğa içerisinde konumlanan Coast House, pasif mimarlık yaklaşımıyla kullanılan enerjiyi minimize ediyor.
Chateau La Coste heykel parkında, Oscar Niemeyer’in fütüristik pavyonu Annie Morris’in renkli heykellerine ev sahipliği yaparken, Richard Rogers’ın Drawing Galerisi Idris Khan’ın dinamik tablolarını sergiliyor.
Olafur Eliasson ve Studio Other Spaces, Donum Estate için tasarladıkları şarap tadım pavyonu ile doğa, sanat ve mimariyi kapsayan bütünsel bir deneyim yaratıyor.
Estudio MMX tarafından tasarlanan Jeoloji Müzesi, 66 milyon yıllık bir tarihe sahip olan Chicxulub kraterinden ilham alarak bölgenin doğasına ve kültürüne dikkat çekiyor.
Bugün, evlerini sergi alanına dönüştüren pek çok sanatçı görüyoruz. Arik Levy de Saint-Paul-de-Vence’daki evinin bahçesini bir heykel parkı olarak yeniden işlevlendirdi.
Marcel Breuer’in ikonik brütalist yapısı Pirelli Tire Building, uzun süre atıl halde bırakılmasının ardından Becker + Becker mimarlık stüdyosu ile sürdürülebilir bir otele dönüştü.
e-bültenine üye olarak İstanbul Modern Sanal Mağaza ve İstanbul Modern Üyelik Programı’nda kullanılmak üzere %10 indirim kazanabilirsiniz.