ENSTALASYON | 2016

Iseo Gölü üzerinde yalnızca 15 gün gibi kısa bir süreliğine tasarlanan yüzen turuncu iskeleden Versay Sarayı bahçesindeki şelale enstalasyonuna ya da Sou Fujimoto x COS iş birliğindeki "Forest of Light" performansına… 

2016'nın heyecan verici 10 enstalasyonunu yeniden hatırlamaya ne dersiniz?

The Floating Pier | Christo

Christo ve Jeanne Claude ikilisinin 40 yıl önce ortaya koyduğu ancak Jeanne'nin 2009 yılında vefatının ardından Christo'nun da yıllar sonra proje için uygun bir lokasyon belirlemesi ile hayat bulan proje: "The Floating Pier". Milano'nun 100 km doğusunda yer alan Iseo Gölü üzerinde tasarlanan bu yüzen turuncu platform, şüphesiz 2016 yazının en çok ses getiren enstalasyonlarından biri oldu. Ve ziyaretçiler 15 gün boyunca, 3 km uzunluğundaki bu platform üzerinde Sulzano'dan Monte Isola'ya ve San Paolo'ya dağlarla çevrili bir manzara eşliğinde yürüdüler.

Waterfall | Olafur Eliasson

2016 yazına damga vuran enstalasyonlardan biri de, Olafur Eliasson'un Versay Sarayı'nın bahçesinde kaynağı belirsiz bir şelale görüntüsü veren enstalasyonu oldu. Danimarkalı sanatçı “Waterfall”u kurgularken, 14. Louis döneminin peyzaj mimarı André Le Notre'nin sarayın bahçesi için tasarladığı ancak hayata geçemeyen peyzaj projesindeki su öğelerinden ilham almış.

PsychoBarn | Cornelia Parker

Metropolitan Sanat Müzesi'nin çatısında, her yıl farklı bir sanatçıyı ağırlayan Roof Garden projesinin 2016 yılı konuğu Cornelia Parker oldu. Hitchcock'un Sayko filmindeki evden ilham alan PsychoBarn için Manhattan manzarasını arkasına alan domestik bir enstalasyon yorumunu yapmak mümkün.

Forest of Light | Sou Fujimoto

Sou Fujimoto'nun İskandinav - Japon minimalizminden vazgeçmeyen İsveçli marka COS ile yaptığı çalışma "Forets of Light", Nisan ayında Milano Tasarım Haftası'nda sergilendi. Işık hüzmelerinin tavandan koni şeklinde yayıldığı, ziyaretçilerin hareketine göre değişen interaktif bir enstalasyon…

Incidental Space | Christian Kerez

15. Venedik Mimarlık Bienali'nde, İsviçre Pavyonu'nda sergilenen bulut görünümlü bir strüktür. "Incidental Space", çalışmalarını Zürih'te sürdüren Christian Kerez'in ziyaretçilere, mimarinin üretim - deneyim ekseninde sorular soran enstalasyonuydu...

Rockaway! | Katharina Grosse

Eski bir askeri bölge olan Fort Tilden sınırları içinde yer alan terk edilmiş bir bina… MoMA PS1 ve Alman sanatçı Katharina Grosse iş birliğinde göz alıcı bir renk paleti sunan enstalasyon, 2012 yılındaki Sandy kasırgasından sonra strüktürel olarak çürüğe çıkan binanın, kontrollü yıkımından önce bir kez daha hatırlanmasını sağlayan bir çalışma niteliğindeydi.

Foil | Layer

İngiliz tasarımcı Benjamin Hubert'in stüdyosu Layer imzalı Foil, Londra Tasarım Festivali boyunca Victoria & Albert Museum'da sergilendi. 20 metre uzunluğunda, 50.000 adet üçgen metal parçadan oluşan bir strüktür düşünün! Ve bu strüktürün ağır ağır salınması ile odanın duvarlarında oluşan yansımalar…

An Occupation of Loss | OMA

OMA'nın New York ofisi tarafından tasarlanan silindirik beton kuleler, sanatçı Taryn Simon'ın 2 hafta süren performansı için özel olarak kurgulandı. Ve dünyanın dört bir yanından gelen 30 ağıtçı, bu kulelerin içine girerek üzüntünün anatomisini ele alan performans için Simon'a eşlik etti.

Mirror Maze | Es Devlin

"Mirror Maze", set tasarımcısı Es Devlin tarafından Londra Peckham'daki bir antrepoda tasarlandı. Dört bir yanının aynalarla kaplı olması ise labirenti ilgi çekici hale getirdi. "Mirror Maze", daha önce Kanye West ve Miley Cyrus gibi dünyaca ünlü şarkıcılar için setler tasarlayan Devlin'in ilk solo şovu olup ziyaretçilere sıra dışı bir deneyim sundu.

A Gentle Collapsing II | Alex Hartley

Londra'da, Victoria Miro Gallery'nin bahçesinde Alex Hartley tarafından tasarlanan bir enstalasyon: A Gentle Collapsing II. Terk edilen ve çürümeye yüz tutmuş bir modern bir binayı konu alan enstalasyonu görmek için son gün ise 16 Aralık!

Kaynak | Dezeen